Книги про джаз список лучших

Фейертаг В. «ИСТОРИЯ ДЖАЗОВОГО ИСПОЛНИТЕЛЬСТВА В РОССИИ»
Книги про джаз список лучших

Издательство «Скифия», Санкт-Петербург, 2010, ISBN: 978-5-903463-41-1, формат: 60*9016, Переплет твердый, большое количество иллюстраций, 304 с., тираж 1000 экз.

Исторические очерки рекомендуются в качестве учебного пособия студентам факультетов «Музыкальное искусство эстрады» как высших, так и средних специальных учебных заведений, а также всем любителям джаза. Становление джазового исполнительства в России – важнейшая часть курса «Истории джаза». Книга ннамечает важнейшие тенденции в развитии этого вида музыкального искусства на разных исторических этапах в истории музыкальной культуры нашей страны.
 узнать подробности и купить книгу

Книги про джаз список лучших

Издательство «Скифия», Санкт-Петербург, 2009, ISBN: 978-5-903463-23-7, формат: 84*108/16 (210х260 мм), Переплет твердый, большое количество иллюстраций, 528 с., тираж 2000 экз.

Краткий энциклопедический справочник «Джаз в России» является логичным продолжением книги ДЖАЗ. ЭНЦИКЛОПЕДИЧЕСКИЙ СПРАВОЧНИК.
В фокусе внимания автора-составителя Владимира Фейертага – история джаза в Советском Союзе и современной России: хронология фестивалей, история джаз-клубов, процесс становления джазовых факультетов в учебных заведениях. Большая часть справочника посвящена джазовым персоналиям – не только музыкантам, но и критикам, журналистам, пропагандистам и организаторам фестивалей.
 узнать подробности и купить книгу

Книги про джаз список лучших

Издательство «Скифия», Санкт-Петербург, 2011, ISBN: 978-5-903463-36-7, формат: 60*90/16, Переплет твердый, большое количество иллюстраций, 544 с., тираж 1000 экз.

Автобиография выдающегося джазмена и композитора Оскара Питерсона — уникальная книга, позволяющая увидеть мир гигантов мирового джаза изнутри. Элла Фицджеральд, Билли Холидэй, Арт Тэйтум, Дюк Эллингтон…

С любовью и нежностью рассказывая о своих соратниках по искусству, автор рисует нам мир, где царят музыка, гармония и светлые эмоции. Являясь выдающимся музыкантом XX века, Оскар Питерсон создал художественное произведение, посвященное в первую очередь Джазу, музыке его жизни, музыке свободы…

 узнать подробности и купить книгу

Книги про джаз список лучших

Издательство «Скифия», Санкт-Петербург, 2008, ISBN: 978-5-903463-09-1, формат: 84*10816, Переплет твердый, большое количество иллюстраций, 696 с., тираж 3000 экз.

Новое, переработанное и дополненное издание знаменитой джазовой энциклопедии: более 1500 имен музыкантов, которые формировали искусство джаза в нашей стране и в мире.

Приведенная дискография позволяет читателям, любителям джаза получить представление о главных периодах в жизни каждого исполнителя.
 узнать подробности и купить книгу

Книги про джаз список лучших

Издательство «Скифия», Санкт-Петербург, 2005, ISBN: 5-98620-017-9, формат: 70×108/32, твердый переплет, иллюстрации, 360 стр., нотное приложение, тираж 2000 экз.

Гленн Миллер – один из самых популярных джазовых музыкантов Америки, ставший олицетворением джаза для нескольких поколений. Автор книги Джордж Томас Саймон (1912-2001) – действующее лицо эры свинга. Его книга охватывает весь спектр увлекательной джазовой жизни 30-40-х гг.

В книге много фотографий, ноты и тексты более 30 популярных песен и танцевальных мелодий из репертуара миллеровского оркестра…

 узнать подробности и купить книгу

Книги про джаз список лучших

Издательство «Книга-Сэфэр», Израиль, 2009, ISBN: 5-98620-017-9, формат: 60×90/16, твердый переплет, иллюстрации, 352 стр., большое количество раритетных фотографий, тираж 1000 экз.

Книга известного российского джазового пианиста Михаила Кулля содержит подзаголовок «Авторская история московского джаза 50-90 годов» не случайно – достаточно прочитать биографическую статью об авторе в энциклопедии джаза. В книгу вошло более 200 фотографий из уникального джазового архива автора.
Алексей Баташёв: Скажу, давая право себя цитировать, что автор «Ступеней» – настоящий писатель, без всяких скидок. Чтение захватывает, заставляет смеяться и грустить, вспоминать что-то свое, предаваться размышлениям о том и о сем, короче – это прекрасное чтение для ума и сердца.

 узнать подробности и купить книгу

Книги про джаз список лучших
Издательство: Лань, Планета музыки, Санкт-Петербург, 2009 г., твердый переплет, 736 стр., иллюстрации, ISBN 978-5-8114-0957-0, тираж: 1500 экз., формат: 60×90/16
В книге собраны материалы о восьмидесяти девяти джазовых музыкантах из США и Европы самых разных периодов джазовой истории — от эры первого расцвета джаза в 1920-е гг. до наших дней. У многих история жизни и творчества охватывает сразу несколько эпох, что позволяет читателю ещё лучше представить себе историческую перспективу истории джаза. Критерий, по которому был составлен список этих музыкантов, только один: материалы о них ранее выходили в журнале «Джаз.Ру».
 узнать подробности и купить книгу
Книги про джаз список лучших

Сибирское университетское издательство, Новосибирск, 2007 г., твердый переплет, 287 стр., иллюстрации, ISBN 5-94087-313-8, тираж: 2000 экз., формат: 60*90/16

Исследование жизни и творчества  Д. Эллингтона. Известный английский джазовый критик описывает жизненный и творческий путь композитора: начиная с первых музыкальных занятий до мирового признания таланта. Книга основана на личных беседах с Дюком Эллингтоном, воспоминаниях музыкантов бэнда, журнальных статьях, интервью родственников музыканта.

В приложении помещена хронология творчества и воспоминания переводчика книги Ю.Т. Верменича.  Книга предназначена для музыкантов, студентов музыкальных вузов, любитлей джазовой музыки

 узнать подробности и купить книгу
Книги про джаз список лучших

Издательство: Аграф, Москва, 2004 г., твердый переплет, 512 стр ISBN 5-7784-0291-0, формат: 84×108/32, тираж: 1500 экз.

Справочное пособие для поклонников творчества  Дюка Эллингтона. Включает в себя биографию Мастера и его оркестра, рассказ об основных эллингтоновских солистах-инструменталистах. Приведен полный список музыкальных произведений, исполнявшихся оркестром Эллингтона с 1927 по 1973 год, каждое снабжено краткой характеристикой – формальной и художественной.

Представлена полная дискография с указанием реквизитных данных по 90 компакт-дискам. Особый интерес представляет алфавитный указатель произведений Дюка Эллингтона и других авторов, исполнявшихся его оркестром.

 узнать подробности и купить книгу
Книги про джаз список лучших

Издательство Уральского университета, Екатеринбург, 2002 г., мягкий переплет, 368 стр., формат: 60*90/16, тираж 1000 экз.

Книга представляет собой уникальное исследование-опрос создателей джаза разных поколений: от джазменов Нового Орлеана до джазовых модернистов 50-х годов ХХ века и основана на устных рассказах, расшифровках магнитофонных записей и телефонных разговоров, письмах, газетных вырезках, журнальных статьях.

Большая часть использованных материалов дается авторами-составителями без редакционной правки, что позволяет сохранить колорит эпохи создания джазовой музыки.

 узнать подробности и купить книгу

Издательства: АСТ, АСТ Москва, Хранитель, 2007 г., Твердый переплет, 288 стр., ISBN 5-17-040244-9,  Тираж: 3000 экз., Формат: 84×108/32

Книга известного джазмена Валерия Пономарева рассказывает об этапах блестящей творческой карьеры и вехах жизни. Детство, ранняя тяга к джазу и увлечение игрой на трубе, заочное знакомство с  джазовыми музыкантами Запада, выступления в культовом кафе «Молодежное» – вот начало творческой жизни Пономарёва.

В 70-е годы герой книги уезжает в США и вскоре становится трубачом известнейшего джаз-оркестра «Арт Блэки и Посланцы Джаза» в Нью-Йорке. Приключения эмигранта изображены в череде живых бытовых сценок. Яркие портретные зарисовки посвящены встречам с лидерами американского джаза.

 узнать подробности и купить книгу

Издательство: Лань, Планета музыки, 2008 г., Твердый переплет, 512 стр., ISBN 978-5-8114-0852-8,  Тираж: 1500 экз., Формат: 84×108/32

«Индустрия джаза в Америке» – первая оригинальная книга о джазовой жизни Америки на русском языке (оригинальная – то есть не переводная и не собранная из разных источников).

Автор – джазовый журналист, главный редактор ведущего российского издания о джазе, журнала «Джаз.Ру» Кирилл Мошков – рассматривает жизнь джазового сообщества США под необычным углом: с точки зрения не только музыкантов, но и людей музыкальной индустрии.

 узнать подробности и купить книгу

Издательство Лань, Планета музыки, Санкт-Петербург, 2007, твердый переплет, 608 стр., ISBN 978-5-8114-0768-2, формат: 84×108/32, тираж: 1500 экз.

Предлагаемое вниманию читателей издание – популярная джазовая энциклопедия, в которой излагается история музыкального направления, зародившегося в конце XIX века в Северной Америке, рассказывается о ведущих джазовых музыкантах и их творчестве.

Книга снабжена иллюстрациями и адресована широкому кругу любителей музыки и специалистам-музыковедам.
    узнать подробности и купить книгу

Издательство «Композитор», Санкт-Петербург, 20010, ISBN: 5-7379-0315-Х, 978-5-7379-0424-1, мягкий переплет, 304 и 284 стр., формат: 60*90/16, тираж 1000 экз.

Книга содержит сто очерков о выдающихся музыкантах американского, европейского и российского джаза. Ефим Барбан, с присущей ему остротой, сочетает биографические подробности и личностные характеристики с музыкальным и эстетическим анализом, стремясь очистить облик музыканта от ложных представлений, расхожих мифов и легенд.
Вторая книга «Джазовых портретов» продолжает первую, где собраны сто джазовых мини-эссе, сохраняя при этом их стиль и жанровые особенности. Автора интересовала, прежде всего, эстетическая и психологическая мотивация творчества музыкантов, соотношение их художественной индивидуальности и личностной особенности.
    узнать подробности и купить книгу

Издательство «Композитор», Санкт-Петербург, 2007, ISBN: 5-7379-0315-Х, мягкий переплет, 286 стр., формат: 60*90/16, тираж 1000 экз.

В книге на широком музыкальном и историческом фоне рассматриваются эстетика и философия авангрдного джаза, анализируются форма, содержание, особенности стиля и восприятия, социальные, эстетические и этнические источники развития.

Заинтересованного читателя не покидает впечатление безграничного арсенала самой разной информации из области психологии, истории, литературы, эстетики и прочих гуманитарных наук.
    узнать подробности и купить книгу

Издательство «Композитор», Санкт-Петербург, 2006, ISBN: 5-7379-0317-6, твердый переплет, 472 стр., формат: 60*90/16, тираж 1000 экз.

Эта книга включает в себя собрание интервью с крупнейшими европейскими, американскими и российскими композиторами и исполнителями современной (классической) музыки.

Книга предоставляет редкую возможность познакомиться не только с интересными и малоизвестными биографическими и историческими фактами, но и особенностями художественных убеждений и творческой индивидуальности выдающихся деятелей современного музыкального искусства. Одновременно это широкая панорама мировой современной музыки и интригующая галерея ее персонажей, многие из которых оказали огромное влияние на облик современной культуры.
    узнать подробности и купить книгу

издательство «Композитор», Санкт-Петербург, 2006, ISBN: 5-7379-0316-8, твердый переплет, 304 стр., тираж 1000 экз., Формат: 60*90/16

Джазовые диалоги — это собрание интервью с выдающимся мызыкантами американского и российского джаза. В беседах с музыкантами проясняются особенности их творческой индивидуальности и художественных убеждений, возникают интересные и малоизвестные факты их биографий и джазовой деятельности.

В своих книгах автор рассматривает неисследованные аспекты эстетической теории джаза — особенности джазовой коммуникации и импровизации, жанровой специфики. структуры и содержательности джазовой музыки.
    узнать подробности и купить книгу

Издательство: «Скифия», «ЛИК», серия: «Джазовый Олимп»,Санкт-Петербург, 2007, ISBN:978-5-86038-144-5, 978-5-903463-03-9, твердый переплет, 224 с., тираж 1000 экз.

Книга знакомит читателя с яркой судьбой выдающегося американского джазового музыканта.

Он предстает таким, каким его знали друзья-джазмены, среди которых немало звезд первой величины, его менеджеры, музыкальные критики, близкие люди и просто те, кому довелось быть с ним рядом. Их воспоминания, собранные Робертом Дж.

Рейзнером и переведенные на русский язык Валерием Мысовским, филологом-германистом и известным джазовым музыкантом, не оставят равнодушным истинного ценителя джаза.

Чарли Паркера я встретил впервые в 1953 году одной дождливой ночью. Я только что вышел на улицу от своих приятелей, у которых была вечеринка. Они жили на Ист-Сайде. Было около половины первого, когда я увидел большого грузного мужчину, который одиноко и отрешенно брел по тротуару. С удивлением и волнением я узнал его. Однако, какого дьявола он шляется в этом бедном еврейском квартале, один, под дождем?

   узнать подробности и купить книгу

Источник: http://skifiabook.blogspot.com/2012/02/blog-post_29.html

15 недавних музыкальных книг, на которые стоит обратить внимание

Книги про джаз список лучших

«Ференц Лист». Мария Залесская. М.: «Молодая гвардия»

Невероятно, но в ЖЗЛ до сих пор не было биографической книги про Листа. В семидесятые в серии издавался художественный роман Дьердя Гаала, а вот толковое жизнеописание появилось только сейчас.

Музыковед Мария Залесская, сделавшая для ЖЗЛ обстоятельные книги про Вагнера и Бетховена, и здесь не отошла от своего стиля. Жизнь венгерского вирутоза, превратившегося в фанатичного скрытного католика, у нее расписана буквально по дням.

Прикрутить к тексту какую-то Великую Идею (как, скажем, в ЖЗЛ о Прокофьеве, где поэт Вишневецкий 500 страниц доказывает, что композитор был евразийцем в прямом дугинском смысле) у Залесской просто не остается объема, да и желания, наверное, не было.

Это радует: на русском, в первую очередь, нужна именно биография великого (и многими здесь недооцененного) композитора, а в последнюю — идеологическое обоснование его творчества.

Читайте также:  Книги про демонов список лучших

Книги про джаз список лучших

«Джон Кейдж». Роб Хаскинс. М.: Ad Marginem и «Гараж»

Вслед за «Разговорами с Кейджем» Ad Marginem и «Гараж» выпустили биографию одного из главных американских композиторов XX века. Название серии, в которой она издана, — «Критические биографии» — здесь попадает в самую точку: профессиональный музыковед Хаскинс не заинтересован в пересказе жизни Кейджа (хотя и это происходит), а озадачен его принципиальными идеями.

Идеи эти он скорее не атакует с позиций культурологии, а разбирает с позиций искусствоведения — что для читателя, не знающего про Кейджа, скорее в плюс. Перевод, к сожалению, удался не до конца, но из многочисленных книг о Кейдже Ad Marginem и «Гаражом» была выбрана одна из самых удачных.

Следующим логичным шагом был бы перевод гениальной работы Кайла Гэнна про «4’33’”».

Книги про джаз список лучших

«Дягилев и музыка». Ирина Парфенова, Ирина Пешкова. М.: «АРТ»

Энциклопедический словарь, посвященный Дягилеву и его отношениям с музыкой. Воедино собраны композиторы, музыканты, певцы, хормейстеры, дирижеры и прочие люди, работавшие, собиравшиеся поработать или пересекавшиеся с жизнью и интересами театрального импресарио.

Получилась, на удивление, далекая от академичности вещь, сообщающая о своих героях на грани популярной биографистики и документальной прозы, — не энциклопедия, а что-то очень близкое к расширенному до книжного масштаба формату «словаря» в отечественных медиа.

Книги про джаз список лучших

«Машина песен. Внутри фабрики хитов». Джон Сибрук. М.: Ad Marginem и «Гараж»

Добавить к сказанному Артемом Макарским в развернутой рецензии на новую книгу автора «Nobrow», пожалуй, нечего: да, это редкая «умная» книга о мейнстримной поп-музыке; да, в ней действительно больше самого Сибрука, чем собственно музыки; да, редким переводным изданием нон-фикшна об огромной индустрии отечественные издатели не набивают себе цены.

Однако Сибрук при всех своих недостатках хотя бы страшно увлекательно и бегло читается и может заинтересовать самого далекого от поп-музыки читателя. В качестве неплохой мейнстримной книги про мейнстрим же — это неплохая работа.

Хочется верить, что шаг за шагом отечественное книгоиздание все же дорастет и до более изобретательных текстов про массовую музыку.

Книги про джаз список лучших

«Новая русская музыкальная критика 1993—2003: концерты». М.: НЛО

Трехтомная антология русской критики от издательства «НЛО» началась «Оперой», продолжилась «Балетом», а закончилась «Концертами». При всем уважении к авторам и составителям первых двух томов, именно «Концерты» — лучший.

Он читается не как заметки о ближайшем прошлом, а как хроники какого-то иного мира: вот Светланов играет Восьмую Малера, вот в Москву и Петербург приезжают первые таинственные аутентисты, вот умер Шнитке и так далее.

Практически любой репортаж — на вес золота, особое удовольствие доставляют заметки Петра Поспелова и Бориса Филановского: у первого обнаруживается пропавшая в его нынешней работе злость и ярость, у второго — совершенно виртуозное владение языком, юмор и потрясающая музыкальная эрудиция.

Книги про джаз список лучших

«Как музыка стала свободной». Стивен Уитт. М.: «Белое яблоко»

Практически детективный нон-фикшн о происхождении музыкального интернет-пиратства. Экономист, математик и журналист Стивен Уитт расследует обстоятельства того, как на заре нулевых в интернет стали утекать заметные мейнстримные альбомы.

Уитт работает в жанре умного и расширенного до книги лонгрида из какого-нибудь интеллектуального американского журнала, познавательно и изящно выстраивая и разрешая драматический конфликт, с небольшой долей культурной рефлексии и обязательно со сверхидеей.

Самая любопытная история — раскрытие людей, стоявших за массовыми утечками альбомов в эпоху Napster или Audiogalaxy. Люди эти оказываются совсем не такими, какими их можно представить, — но лучше не спойлерить.

Книги про джаз список лучших

«Музыкальный строй». Стюарт Исакофф. М.: АСТ

Грандиозная история музыкального строя в западной классической музыке — предмета сколь неинтересного широкой публике, столь  же увлекательно описанного пианистом, преподавателем и теоретиком фортепиано Исакоффым.

Как человека глубоко погруженного в вопросы музыкального строя и проблемы восприятия звука, его интересуют малейшие детали — поэтому автор мчится от собственно музыки к проблемам физики, философии, религии и так далее.

Впрочем, как и свойственно маститому профессионалу, у Исакоффа порой возникают трудности с повествованием для широких масс, отчего иногда книгу становится тяжело читать. Совсем тяжело станет, если нет возможности послушать упоминаемые автором композиции, — имейте в виду.

Книги про джаз список лучших

«Синатра: я делал все по-своему». Рэнди Тараборелли. М.: Эксмо

Детальная и написанная легким слогом журнальных gossip-колонок биография Синатры, на английском вышедшая еще в 1997 году.

В последнем и кроется ее недостаток: с тех пор журналист Джеймс Каплан издал свой двухтомник про Синатру — еще больше (2000 страниц), еще подробней, еще интересней и написанный так, что книга профессионального биографа американских селебрити Тараборрелли моментально потеряла свои актуальность и вес.

Редкий русский читатель осилит 2000 страниц про Синатру, но работа Каплана — невероятный шедевр в жанре музыкальной биографии, куда более достойный скорейшего издания на русском, чем Тараборрелли.

Книги про джаз список лучших

«Моцарт отечества не выбирает». Елена Дубинец. М.: Музиздат

Обстоятельная работа профессора музыкального отделения университета штата Вашингтон на близкую самой Дубинец тему: судьбы, быт и музыка эмигрировавших в конце прошлого и начале этого века композиторов и исполнителей из России и бывшего СССР.

Корндоф и Фирсова, Рабинович-Бараковский и Батагов, Франгиз Ализаде и Ефим Бронфман — Дубинец охватывает и разные поколения, и разные школы и, что наиболее важно, совершенно разные мироощущения.

Открывающая статья Дубинец и закрывающие книгу беседы с героями образуют полотно об отсутствии русского композиторского и тем более исполнительского сообщества за рубежом. О книге максимально комплиментарно отозвался великий историк музыки Ричард Тарускин — факт, требующий упоминания.

Книги про джаз список лучших

«Джим Джармуш. Стихи и музыка». Антон Долин. М.: НЛО

Приуроченная к выходу в российский прокат нового фильма Джармуша «Патерсон» книга известного кинокритика Антона Долина — это отчасти исследование фильмов Джармуша, отчасти — поэтическое посвящение, отчасти — сборник статей российских музкритиков о музыке в фильмах американского режиссера.

Разброс исследуемых музыкальных феноменов предсказуемым образом поражает: Илья Овчинников написал прекрасный и неожиданный текст о Малере, Илья Миллер — точнейшую заметку о Wu-Tang Clan, Юрий Сапрыкин — блистательное эссе о Ниле Янге.

Full disclosure: автор этого текста в числе контрибьюторов тоже присутствует.

«Король и шут. Между Купчино и Ржевкой». Александр Балунов. М.: АСТ

Первый бас-гитарист «Короля и шута» давно живет в Калифорнии (на сайте «Афиши» когда-то выходил его удивительный рассказ об эмиграции), но мысли о главном деле жизни все еще не дают ему покоя, чему свидетельство его почти 400-страничная история самой популярной панк-группы постсоветского пространства.

Читать ее человеку, знакомому с творчеством Князя, Горшка и Балу не дальше «Проклятого старого дома», временами непросто — слишком много в тексте ориентировано на фанатов КиШа. Но в целом получилось бодрое и познавательное документальное эссе, не стесняющееся ни лирических отступлений, ни сугубой документалистики.

Не гениальная книга, но мемуары такого качества про русский рок выходят редко.

«Джаз. Великая история империи греха и порока». Гэри Крист. М.: АСТ

Выглядящая со стороны как очередная книга об истории джаза на самом деле блистательный документальный роман о криминальной истории Нового Орлеана конца XIX и начала XX веков. Мэрилендский писатель, журналист и литкритик Крист подробно рассказывает о становлении джаза в городе и о его ключевых фигурах.

Но все же джаз выступает одной из сквозных тем, позволяющих рассказать об убийствах, преступлениях мафии, проституции и коррупции.

Отсюда естественный вопрос издательству АСТ: зачем ориентироваться в оформлении книги на любителей джаза, которые, скорее всего, будут разочарованы, и не продать отличную документальную беллетристику Криста массовому читателю? Нет ответа.

«Поезд М». Патти Смит. М.: АСТ

Девятнадцатая книга в библиографии не нуждающейся в представлениях Патти Смит — сборник поэтических зарисовок о быте самой Смит, ее путешествиях, встречах с интересными людьми.

Бобби Фишер, Юкио Мисима, Жан Жене, Роберто Боланьо — Смит раскрывает воспоминания о великих через разной степени интересности эпизоды.

Иногда, как в эпизоде о взаимоотношениях Смит с творчеством Сильвии Плат, получается проникновенная исповедальная проза, иногда же, как в рассказе про Фишера, «Поезд М» вдруг оборачивается сборником анекдотических скетчей.

«Формейшн. История одной сцены». Феликс Сандалов. М.: Common Place

Номинированное на прошлогодний «Национальный бестселлер» и обласканное критикой исследование вынесенного в заголовок «формейшна» — сконцентрированное главным образом на группе «Соломенные еноты», ее лидере Борисе Усове и музыкально-художественно-политической ячейке русского (почти всегда — московского) панка.

Действительно мощнейший документальный текст о «Енотах», группе «Лисичкин хлеб», НБП и прочих занимательных феноменах, оторваться от которого нельзя даже при отсутствии самых поверхностных знаний о предмете. Смущает, правда, отсутствие хоть какой-то внутренней хронологии.

Учитывая, что «Формейшн» переполнен деталями, историями и персонажами разного масштаба, рваная структура текста быстро дезориентирует.

«Двадцатый век. Музыка войны и мира». М.: «Прогресс-Традиция»

Сборник материалов одноименной конференции, прошедшей в 2015-м в Московской консерватории и выпущенной издательством «Прогресс-Традиция» тиражом в 300 экземпляров. Найти 600-страничный том сложно, но можно.

Собранные доклады сходу обезоруживают историческим диапазоном (от Первой мировой до Косовского конфликта), географией предметов (от Туркменистана до Китая через Россию, Америку и Европу), парадом фамилий, о которых почитать всегда интересно (Мясковский, Мийо, Мессиан, Ксенакис и так далее) и о которых почитать просто любопытно (Рафаил Касимов, Нгуен Лантуат, Маргарита Риттих), и потрясающим идеологическим разбросом. Доклады разнятся от сугубо академического «бу-бу-бу» до увлекательных историографических эссе. В целом — очень неплохой способ убить несколько вечеров.

Источник: https://gorky.media/context/15-nedavnih-muzykalnyh-knig-na-kotorye-stoit-obratit-vnimanie/

Лучшие книги о джазе и джазовых исполнителях

Литературная коллекция джазовых и блюзовых изданий пополнилась новыми шедеврами в 2015-2016 годах, среди которых можно найти и биографические очерки, и исторические факты, и любопытные философские размышления на музыкальную тематику. В обзоре JazzPeople – лучшие книги о джазе, которые придутся по вкусу искушенным читателям.

«Джаз в Армении»

Книги про джаз список лучшихВыпущенная в 2015 году армянским издательством Antares, своего рода, энциклопедия включает в себя большое количество фотоматериалов и исторических фактов за 75-летнюю историю джаза в Армении.

Автор книги «Джаз в Армении» – барабанщик, известный джазовый деятель и профессор Ереванской государственной консерватории Армен Тутунджян. Музыкант тщательно подбирал и выделял в рукописи влияние выдающихся джазменов и событий на ход джазовой эволюции в Армении.

Благодаря личным творческим историям, приведенным в пример, «Джаз в Армении» читается легко, словно автор лично рассказывает всю историю. Книга будет особенно полезна к прочтению тем, кто с трепетом относится к каждой ступени развития и становления джаза в этой стране.

«Квадрат. Из истории российского джаза»

Книги про джаз список лучшихЕще один исторический рассказ о джазе, но уже в нашей стране, описан в книге Ефима Барбана «Квадрат. Из истории российского джаза». Ефим Сергеевич – культовая личность, благодаря которой в советское время выходил в свет, хоть и ограниченным тиражом, журнал «Квадрат», повествующий о самых важных событиях джазовой сцены и ставший первым периодическим изданием о джазе в СССР.

В книгу вошли наиболее заметные очерки 6 журналов, в особенности 14, 15, 16 и 17 выпусков, отражающие главные идеи и новаторство отечественного джаза прошлых лет, на основании которых можно проследить логическую цепь его становления. Книгу высокого оценят поклонники «старого, доброго ленинградского джаза».

 «Размышление о джазе и джазменах»

Книги про джаз список лучшихВ марте 2016 года в Петербурге состоялась масштабная презентация новой книги писателя Михаила Браславского «Размышление о джазе и джазменах» в сопровождении квартета Вадима Майнугина. Издание содержит широкий спектр описываемых великих американских джазменов прошлого столетия и их насыщенную творческую жизнь.

Читайте также:  Книги про любовь которые стоит прочитать список лучших

Михаил Браславский в увлекательном рассказе раскрывает биографии музыкантов и их непосредственное влияние на дальнейший ход развития джаза в Америке, и как следствие, всего мира. Среди героев книги присутствуют такие джазовые гении, как Гленн Миллер, Дэйв Брубек, Гарри Джеймс и многие другие. Из книги:

Феномен джаза заключается в том, что рожденный на афро-американской почве он стал любимым для большого количества людей, имеющих иные традиции, иную национальную культуру. Слушать джазовую музыку для многих из них стало потребностью, а для некоторых – необходимостью.

«Дюк Эллингтон»

Книги про джаз список лучшихСколько бы ни было написано о великом композиторе, мир никогда не устанет обсуждать и восхищаться гением этого музыканта. В 2015 году писатель Эдвард Грин выпустил большой сборник эссе, посвященных легендарному джазмену Дюку Эллингтону. Сборник состоит из всеобъемлющих описаний самых глубоких историй, касающихся творчества и жизни музыканта от различных авторов серьезно изучающих его биографию, среди них ученые, критики и композиторы со всего мира.

Выпущенная в трех частях книга вначале повествует о ранних годах жизни Эллингтона, событиях, повлиявших на его композиции и взаимодействие с другими музыкантами.

Во второй части сборника находится художественная биография композитора, а заключительный раздел представляет собой ряд музыкальных исследований, в том числе главы, посвященные уникальному подходу к написанию песен, инструментальной игре и отношению Эллингтона к блюзу.

Благодаря хронологии жизни и главных записей композитора, эта книга является обязательной к прочтению для всех, кто заинтересован в художественном наследии Дюка Эллингтона.

«Послушайте это: Miles Davis and Bitches Brew»

Книги про джаз список лучшихКнига Виктора Своринича является первым изданием, посвященным изучению исключительно альбома Bitches Brew легендарного трубача Майлса Дэвиса. Своринич – член музыкального факультета Университета Kean University in Union в Нью – Джерси, который давно исследует творчество Дэвиса, его работы публикуются в различных музыкальных изданиях Америки.

Рассуждения автора углубляются в противоречия, изобилующие в ярчайшем альбоме Майлса Дэвиса, нестандартный подход и введение исключительного электронного звука в джаз на пластинке, и то, какой фурор произвел этот смелый эксперимент в музыке.

Альбом содержит 3 составляющих: музыкальная эволюция Дэвиса, послужившая предпосылкой к созданию этой записи; студия звукозаписи и постпродакшн; коммерческое и культурное влияние альбома Попутно автор затрагивает насущную для конца 1960-х годов, проблему социально-политических потрясений Америки.

Источник: https://jazzpeople.ru/jazz-in-city/knigi-o-jazze-i-bluze-2015-2016/

5 книг, которые помогут понять и полюбить джаз

5 книг, которые помогут понять и полюбить джаз

Книги про джаз список лучших

© пресс-служба издательства «Планета Музыки»

Автор Наталья Ломыкина

21 января 2016

24–27 января в Москве пройдет первый московский фестиваль «Джаз-мануш». Чтобы не только услышать, но и оценить своеобразие мануша, стоит представлять, как звучит классический джаз и где начинается импровизация. «РБК Стиль» — о пяти главных книгах о джазе.

Джаз-мануш, или цыганский джаз – уникальное европейское направление джаза, возникшее из импровизаций гениального цыганского гитариста Джанго Рейнхардта и скрипача Стефана Граппелли в 30-е годы прошлого века. Это необычный джаз на струнных инструментах, рожденный из традиционной музыки цыган этнической группы «мануш» и свинга. По просьбе «РБК Стиль» джазовый публицист и критик, главный редактор журнала «Джаз.Ру» Кирилл Мошков выбрал пять книг, которые помогут разобраться, какие направления джаза по вкусу именно вам и выступления каких музыкантов нельзя пропустить на крупных джазовых фестивалях.
Леонид Переверзев «Приношение Эллингтону и другие тексты о джазе» Издательство: «Планета Музыки»,Санкт-Петербург, 2011 г.
Первопроходец отечественной науки о джазе, которую он именовал «джазологией» или джазоведением. Первый джазовый просветитель 1950-х, ведущий джазовый публицист 1960-70-х, автор статьи «Джаз» в Большой советской энциклопедии и множества просветительских текстов в прессе и на обложках советских винилов — таким мы знаем Леонида Переверзева (1930-2006).

пресс-служба издательства «Планета Музыки»

Глубокие теоретические и исторические работы о джазе, которые он при советской власти писал «в стол» практически без надежды опубликовать, впервые оказались изданы отдельной книгой через пять лет после ухода Леонида Борисовича из жизни. В книгу вошло всестороннее исследование творчества великого джазового композитора Дюка Эллингтона (1899-1974) — трехчастное «Приношение Эллингтону», а также ряд других основополагающих работ различным аспектам истории, теории и социологии джаза, плюс целый ряд блестящих образцов джазовой публицистики Переверзева разных лет.
Луис Портер «Джон Колтрейн: жизнь и музыка» Издательство: «Арт-Волхонка», Москва, 2015 г.
Первая изданная в России книга о великом американском джазовом саксофонисте и композиторе Джоне Колтрейне (1926-1967). Гениальный импровизатор, вершина творчества которого пришлась на период середины 1950-х — второй половины 60-х годов, Колтрейн был ключевой фигурой в истории золотого века джаза, подлинным визионером джаза. Его творчество оказало большое влияние на развитие мировой музыки в целом.

пресс-служба издательства «Арт-Волхонка»

Книга профессора музыки Университета Ратгерса, ведущего специалиста по истории джаза и музыканта Луиса Портера считается наиболее полной и фактологически точной биографией Колтрейна, а кроме того, содержит не только большое количество информации о жизни Колтрейна (среди которой много ранее неизвестных фактов), но и детальный профессиональный анализ его музыкального творчества. На русский книгу перевел известный джазовый энтузиаст, доктор физико-математических наук Михаил Сапожников.
Кирилл Мошков «Индустрия джаза в Америке. XXI век» Издательство: «Планета Музыки», Санкт-Петербург, 2013 г.
Второе, расширенное издание книги о джазовом сегменте музыкальной индустрии США отражает изменения, произошедшие в музыкальном бизнесе с момента выхода первого издания (2008). Книга показывает жизнь джазового сообщества США с точки зрения деятелей музыкальной индустрии, без которых создание музыки и донесение ее до слушателя были бы невозможны: это преподаватели музыкальных колледжей и консерваторий, владельцы джаз-клубов, организаторы фестивалей, продюсеры, звукоинженеры и руководители фирм грамзаписи, исследователи истории джаза и его сегодняшнего дня, джазовые критики и ведущие джазовых радиостанций.

пресс-служба издательства «Планета Музыки»

На десятках интервью с этими незаурядными людьми построена книга автора этих строк, который в ходе работы над текстом посетил США 15 раз, побывав в 12 штатах. Исследование джаза на его родине под таким углом не проводилось никогда, эта книга — первая в своем роде не только в России, но и в мире.
Владимир Фейертаг «История джазового исполнительства в России» Издательство: «Скифия», Санкт-Петербург, 2010 г.
С виду это скромное учебное пособие для студентов музыкальных вузов, изучающих историю джаза. На самом деле важность книги трудно переоценить: за весь период наблюдений это всего второе систематическое изложение истории джаза в нашей стране, при этом легко написанное, четко структурированное и независимое от других источников.

пресс-служба издательства «Скифия»

Это не удивительно: автор книги — старейшина джазовой историографии в России, соавтор первой книги о джазе в послевоенном СССР (1960), блестящий лектор-музыковед и ведущий буквально сотен джазовых фестивалей в СССР и России последних пяти десятилетий. Даже сейчас, приближаясь к середине девятого десятилетия своей жизни, Владимир Борисович продолжает активно работать, преподает историю джаза в Санкт-Петербургском университете культуры, ведет джазовые концерты и участвует в жюри джазовых конкурсов. Историю джаза в нашей стране профессор Фейертаг знает лично, поименно и буквально в лицо, и поэтому его книгу обязательно стоит прочесть.
Валерий Пономарев «На обратной стороне звука» Издательство: «АСТ», Москва, 2007 г.
Из поколения первых советских джазовых эмигрантов, выехавших на Запад в первой половине 70-х, никто не поднялся так высоко, как московский трубач Валерий Пономарев. Оказавшись в Нью-Йорке в 1973-м, три года спустя он стал участником прославленного ансамбля Jazz Messengers под руководством великого барабанщика Арта Блэйки, который услышал в 33-летнем иммигранте из СССР новое воплощение легендарных трубачей Клиффорда Брауна и Ли Моргана. А дело объяснялось просто: именно по их записям Валерий учился играть джаз в Москве на рубеже 50-60-х гг.

пресс-служба издательства «АСТ»

Непростая доля джазмена в Советском Союзе, переезд на родину джаза в стремлении припасть к источнику горячо любимой музыки, трудности врастания в иную культуру и радость восхождения к вершинам мастерства — обо всем этом Валерий Михайлович сам рассказал в своей автобиографии, написанной так же ярко, естественно и живо, как он импровизирует на трубе.

Источник: https://style.rbc.ru/view/books/571638369a79472acdb347f4

10 лучших джазовых композиций, которые должен знать каждый

26 Январь 2012 | Джаз |

Концерты
 

Джазовые пианисты
 

ТОП
 

Книги про джаз список лучших

Несколько дней назад с друзьями старались вспомнить как можно больше людей, которые, на наш взгляд, изменил ход истории. Ну,  и если расширить эту тему, то можно выделить 10 ключевых аспектов  в разных областях деятельности человека, которые повлияли на жизнь, мировоззрение или просто вкус всего человечества. Сегодня я хотел бы выделить 10 джазовых стандартов,  которые, на мой взгляд, являются основой популярной джазовой музыкиДжазовые стандарты – это джазовые мелодии или темы, которые  когда-то были написаны кем-то, и которые являются настолько запоминающимися, что их знают все джазовые музыканты и практически все люди. Неплохие музыканты, как, например, пишет «Википедия», знает  их по пару сот штук, в чем я, кстати, очень сомневаюсь.

Скорее всего,  многие знают собранные мною джазовые композиции, но у каждого стандарта своя история, которую знает далеко не каждый.

Итак, номер раз: 

1.      Autumn leaves

Первоначально, в 1945 году, это была французская песня «Les Feuilles mortes» (буквально «Мертвые листья») с музыкой Джозефа Косма (Joseph Kosma) и стихами поэта Жака Превера (Jacques Prevert).

Ив Монтан (с Ирен Иоахим) представил «Les Feuilles mortes» в 1946 году в фильме Les Portes-de-la Nuit. В 1947 Американский композитор Джонни Мерсер написал английский текст этой песни, и Джо Стаффорд был одним из первых кто исполнил новую версию композиции.

Осенние листья стали джазовым и поп стандартом на обоих языках, а также и в инструментальной версии.

На видео ниже представлена импровизационная версия этой темы одного из лучших джазовых импровизаторов и композиторов (и одного из моих любимых) нашего времени Кейта Джаретта (Keith Jarrett).

 Обратите внимание, как он забавно подвывает и пританцовывает во время своего соло.

Его игра имеет особый шарм и сразу отличается и идентифицируется на слух благодаря микрофонной подзвучке его своеобразного «мычания».

2.      Let it snow! Let it snow! Let it snow!

Песня также известна под названием «Let It Snow». Авторство принадлежит лирику Сэмми Кану (Sammy Cahn) и композитору Джули Стайну (Jule Styne) в 1945 году. Что интересно , она была написана в июле 1945 года в Голливуде во время одного из самых жарких дней лета.

Что еще более интересно — ее знает, думаю, практически каждый на нашем синем шарике, бороздящем Вселенную, даже тот, который всю жизнь прожил в пустыне. Лично я всегда пою эту песню, когда идет снег или дождь (Let it rain! Еще можно Let it fog!)  

3.      I’ve got you under my skin

Не все знают эту композицию, которую перепели все джазовые вокалисты если не на сцене, то уж в душе точно. Авторство принадлежит Коулу Портеру (Cole Porter) и написана она в 1936 году.

На представленной видеозаписи (как и на предыдущей) ее исполняет мой любимый музыкант Джейми Каллам (Jamie Culllum).

После этой песни будет маленький бонус — еще одна песня в исполнении Джейми — High and Dry (Radiohead). Это одна из моих любимых песен.

4.      Fly me to the moon

А эта тема – одна из тех, под которую свинговать удобнее всего, даже мне, далекому от свинга человеку. Написал шедевр Барт Ховард (Bart Howard) в 1954 году.

5.      Take five

Если музыкант хочет проверить свое музыкальное чутье на нестандартном ритме, Take five – это лучшая джазовая композиция, над которой можно провести эксперимент. Размер в 5 четвертей недвусмысленно показывает, что песня заслуживает внимания.

Читайте также:  Книги про микеланджело буонарроти список лучших

Кстати, есть очень много песен, начинающихся как знаменитый стандарт, но придумал его «первый раз» именно Пол Дезмонд (Paul Desmond), а впервые представлена была квартетом великого Дейва Брубека (The Dave Brubeck Quartet) в альбоме «Тайм Аут» в 1959

6.   The entertainer

Ну, это знает каждый. Написал композицию основатель стиля «регтайм» Скотт Джоплин (Scott Joplin) более 110 лет назад (в 1902 году). Является классикой регтаймов.

Эта джазовая Композиция вернула свою международную известность во время «рэгтайм возрождения» в 1970-х годах, когда она была использована в качестве музыкальной темы для фильма «The Sting», который получил Оскар.

7.      Singing in the rain

«Поющие под дождем» — песня на стихи Артура Фрида (Arthur Freed) и музыку Накио Херба Брауну (Nacio Herb Brown), написана в 1929 году, получила известность после одноименного фильма. После просмотра клипа я всегда начинаю радоваться!

А теперь, одна из моих любимых реклам, основанная на фрагменте из фильма. 

8.      Summertime

Когда люди говорят о джазе, то часто имеют в виду именно “Summertime”. Написано произведение Джорджем Гершвином в 1935 году для оперы «Порги и Бесс».

Авторы текста: ДюБос Хейвард и Айра Гершвин (брат Джорджа).

Говоря,  что за основу для написания арии Гершвин взял украинскую колыбельную песню«Ой ходить сон коло вікон», которую он услышал в Нью-Йорке в исполнении Украинского Национального Хора под управлением Александра Кошица. Мы и там даем жару!

9.      Feeling good

«Feeling Good» (также известна как «Feelin 'Good«) — песня, написанная английскими авторами-исполнителями Энтони Ньюли (Anthony Newley) и Лесли Брикусс (Leslie Bricusse) в 1965 году. С тех пор композиция была записана многими исполнителями, включая выдающуюся Нину Симоне (Nina Simone).

10.  Hello Dolly

Ну и куда же мы без Армстронга! Но что интересно – автор музыки и слов знаменитой песни, не Армстронг – человек, ступивший первым на Марс, –  а Джерри Герман (Херман) (Jerry Herman).

 Песня была очень популярна в 1964 году, когда ее крутили по радио так же часто, как сегодня крутят Леди Гагу.

Но именно всеми нами любимый Луи Армстронг сделал ее такой, какую мы ее знаем сегодня. 

Конечно, музыка не ограничивается  этими 10-ю шедеврами, но, они, на мой взгляд, – одни из лучших композиций, которые нам дал современный мир. Кстати, можете прочитать эту статью и на английском: 10 best jazz compositions that everyone should know.

Скоро подготовлю 25 лучших джазовых композиций, включая джазовые стандарты в оригинале и их современные обработки.

Комментируем обзор!

Вас также заинтересует:

  • Лучшие джазовые пианисты всех времен | ТОП-15
  • Лучшие джазовые гитаристы — ТОП 10
  • Джаз в СССР — история появления и развития
  • Ищите джазовый фестиваль? Подборка: джазовые фестивали в Украине — ТОП 10

Источник: https://yuragalin.com/jazz/32-10-luchshikh-dzhazovykh-kompozitsij-kotorye-dolzhen-znat-kazhdy

Джазовые портреты читать онлайн, Мураками Харуки, И. Логичев

Автор Мураками Харуки

Annotation

Один из самых популярных писателей мира Харуки Мураками помимо своих романов и рассказов известен и коллекцией из 40 000 джазовых пластинок.

В книгу «Джазовые портреты» вошли эссе о 55 исполнителях и виниловых дисках из его собрания.

Этот сборник лирических миниатюр, проникнутых тонким пониманием музыки, подаренной миру XX веком, — незаменимое чтение для всех, кто любит джаз, и тех, кому только предстоит узнать его лучше.

Русское издание включает в себя оба тома «Джазовых портретов» с оригинальными иллюстрациями Макото Вада.

  • Харуки Мураками
  • Джазовые портреты I
  • ВСТУПЛЕНИЕ
  • Чет Бейкер
  • Бенни Гудмен
  • Чарли Паркер
  • Фэтс Уоллер
  • Арт Блэйки
  • Стэн Гетц
  • Билли Холидей
  • Кэб Кэллоуэй
  • Чарльз Мингус
  • Джек Тигарден
  • Билл Эванс
  • Бикс Бейдербек
  • Джулиан Кэннонбол Эддерли
  • Дюк Эллингтон
  • Элла Фицджералд
  • Майлз Дэйвис
  • Чарли Кристиан
  • Эрик Долфи
  • Каунт Бейси
  • Джерри Маллиган
  • Нэт «Кинг» Коул
  • Диззи Гиллеспи
  • Декстер Гордон
  • Луи Армстронг
  • Телониус Монк
  • Лестер Янг
  • ЗАКЛЮЧЕНИЕ
  • Джазовые портреты II
  • ВСТУПЛЕНИЕ
  • Сонни Роллинз
  • Хорэс Силвер
  • Анита О'Дэй
  • «Квартет современного джаза»
  • Тедди Уилсон
  • Глен Миллер
  • Уэс Монтгомери
  • Клиффорд Браун
  • Рэй Браун
  • Мел Торме
  • Шелли Мэнн
  • Джун Кристи
  • Джанго Рейнхардт
  • Оскар Питерсон
  • Орнетт Коулман
  • Ли Морган
  • Джимми Рашинг
  • Бобби Тиммонс
  • Джин Крупа
  • Херби Хэнкок
  • Лайонел Хэмптон
  • Херби Мэнн
  • Хоуги Кармайкл
  • Тони Беннетт
  • Эдди Кондон
  • Джеки и Рой
  • Арт Пеппер
  • Фрэнк Синатра
  • Гил Эванс
  • ЗАКЛЮЧЕНИЕ
  • notes
  • 1
  • 2
  • 3
  • 4
  • 5
  • 6
  • 7
  • 9
  • 10
  • 11
  • 12
  • 13
  • 14
  • 15
  • 16
  • 17
  • 18
  • 19

Харуки Мураками

ДЖАЗОВЫЕ ПОРТРЕТЫ

Джазовые портреты I

ВСТУПЛЕНИЕ

Школьником я обожал ходить в кино. Помнится, тогда я посмотрел фильм «Рождение песни»[1] с Дэнни Кэем в роли профессора, изучавшего классическую музыку. Профессор был довольно твердолобый — заперся в башне из слоновой кости, но, узнав о существовании джаза, пошел вразнос и стал запоем слушать джазовую музыку.

Эта комедия открыла для меня джаз. Ведь в ней снимались такие звезды, как Бенни Гудмен, Томми Дорси, Луи Армстронг, Лайонел Хэмптон и другие. Там их я и услышал.

Так что кино и джаз пришли в мою жизнь почти одновременно. Сначала я заразился свингом, часто звучавшим в кино, а постепенно дозрел до старого джаза. В старших классах я увлекся историей джаза. Тогда как раз появился бибоп, так что надо было приобщаться к новым стилям.

В мои студенческие годы Телониус Монк и Майлз Дэйвис уже были крупными фигурами. В расцвете сил находились «Сачмо» и Дюк Эллингтон. Еще были живы Джордж Луис и Кид Ори. В те годы я много слушал джаз — разных эпох и стилей.

Началась взрослая жизнь. Мне очень нравилась музыка, но музыкантом я не стал, а выбрал профессию иллюстратора. Время от времени я устраиваю персональные выставки. Темы выбираю не связанные с каждодневной работой. Нередко это любимые фильмы или музыка.

В 1992 году у меня была выставка «JAZZ». На свой вкус выбрал и нарисовал 20 джазменов. Мои работы понравились Харуки Мураками, который решил написать к ним эссе. В 1997 году я устроил выставку «SING». Потом вышла первая книга «Джазовых портретов», рассказывающая о 26 музыкантах.

Господин Мураками — более горячий и глубокий поклонник джаза, чем я. Картины с выставок разошлись по частным коллекциям, однако благодаря ему все мои музыканты вновь собрались вместе. И это приятно.

Макото Вада

Чет Бейкер

От музыки Чета Бейкера определенно веет юностью. В мире немало музыкантов, оставивших след в истории джаза, но я не знаю, смог бы кто-нибудь еще, кроме Бейкера, так ярко передать «дыхание юности».

Звук и слова позволяют ощутить душевную боль и мысленные образы, которыми наполнена музыка. Бейкеру с необычайной естественностью удавалось вдувать в свой инструмент воздух, превращая его в музыку. Ничего особенного для этого не требовалось, поскольку этим «чем-то особенным» был сам Бейкер.

Однако Бейкер вскоре утратил присущую ему «особость». Блеск и слава быстро прошли, растворившись во мраке, будто красивые сумерки в разгар лета. Неизбежное падение — следствие наркотической зависимости — грозило Бейкеру, как давно просроченный долг.

Бейкер похож на Джеймса Дина. Внешне. Своей харизмой и своим падением. Заглотив частицы эпохи, они оба щедро раздали их миру. Правда, в отличие от Дина, Бейкер пережил свою эпоху. Может быть, это прозвучит жестоко, но в этом была его трагедия.

Безусловно, в 70-е я был рад возвращению Бейкера и его повторному признанию. И все же, как воспоминание о нем и той эпохе, у меня навсегда останется в памяти его смелое и живое выступление на Западном побережье в середине 50-х, когда было достаточно одной искры, чтобы привести мир к конфронтации.

Первые известные выступления Чета Бейкера можно отнести к тому времени, когда он еще играл в квартете Джерри Маллигэна. Позднее Бейкер превосходно играл и в собственном коллективе.

Эта 10-дюймовая пластинка, записанная в студии «Пасифик Рекордз», — самый первый альбом Бейкера. Многие ценят его за рассыпчатое, девственно чистое звучание и лирику.

В своеобразной игре пианиста Расса Фримэна чувствуется свежесть, некий драйв, дающие саксофону Бейкера особый яркий фон.

За внешне открытой и честной игрой Бейкера в квартете чувствуется забытое одиночество. Стремительно пронзая воздух, нон-вибрато исчезают с удивительной легкостью. Мелодия, еще не став песней, поглощается окружающими стенами.

Это не значит, что в техническом плане игра Бейкера безупречна. Дело тут не в совершенстве мастерства. Его исполнение удивительно открыто.

Возможно, у кого-то даже возникнет беспокойное чувство: мол, если и дальше так играть, можно когда-нибудь оступиться. В звучании Бейкера одновременно чувствуются искренность и грусть. Может быть, в его игре и нет глубины, передающей эпоху.

Тем не менее отсутствие этой глубины волнует нам душу, как бы говоря: «Что-то похожее уже с нами когда-то было».

Chet Baker Quartet

  1. (Pacific Jazz PJLP-3)
  2. Все пластинки, упомянутые в данной книге, являются собственностью Харуки Мураками.
  3. Чет Бейкер (1929–1988)

Родился в штате Оклахома. В 1952 году играл на трубе в квартете Джерри Маллигэна. В следующем году создал собственный коллектив.

Спокойная лиричная труба и нейтральный вокал сделали его джазовой звездой Западного побережья. В 60-е, увлекшись наркотиками, он надолго исчез из виду. Вновь стал играть в 1973-м.

В 1988-м снялся в документальной картине «Let's Get Lost», однако вскоре, так и не дождавшись ее премьеры, скончался в Голландии.

Бенни Гудмен

С современной точки зрения «король свинга» Бенни Гудмен — бесспорный талант, мастер классического джаза. По правде говоря, именно Бенни Гудмен первым нарушил существовавшее в тогдашней музыкальной среде негласное правило, что в одном коллективе не могут вместе играть черные и белые музыканты.

Гудмен пригласил к себе вибрафониста Лайонела Хэмптона, пианиста Тедди Уилсона и гитариста Чарли Кристиана. Многие не одобряли его выбор, однако это не остановило Гудмена. Что и говорить, этот человек был предан музыке на все сто.

Он бы взял к себе любого, кто оказался способен показать превосходную игру, а в особенности — свинг.

Для Гудмена вопрос цвета кожи был непринципиален. Куда важнее было при отборе выдающихся музыкантов той или иной эпохи постоянно держать коллектив в творческом напряжении, стремясь к тому, чтобы звучание не теряло свежести.

Правда, в последние годы Гудмен позволил себе немного лишнего, приблизив к себе отпетых модернистов вроде Зута Симса и Фила Вудза. Вот когда все пошло наперекосяк. Подробнее об этом написал басист Билл Кроу в книге «Прощай, Птичья Страна»[2].

И все же, судя по записям, которые оставил после себя этот неоднозначный коллектив, даже в их игре что-то было, поэтому однозначно нельзя сказать, что замысел Гудмена потерпел фиаско.

И все же если говорить о Бенни Гудмене, в памяти наиболее живы его знаменитые выступления 30-х — 40-х годов.

Почему концерты, записанные в эти годы, называют золотой эпохой Гудмена? Дело в том, что в аранжировках, которые писал для Гудмена молодой талант Эдди Сотер (ему тогда исполнилось всего-то двадцать с небольшим) было много уникальных новаторских идей, сделавших игру самого «короля свинга» привлекательнее и свежее. Мягкость и лиричность Гудмена замечательно сочетались с прямотой и прагматизмом Сотера. Как результат — потрясающий, полный живого оптимизма звук.

Вполне может быть, что смелые аранжировки Сотера стимулировали талант Гудмена. Например, соло кларнета в композиции «Moonlight on the Ganges» …

Один из самых популярных писателей мира Харуки Мураками помимо своих романов и рассказов известен

Источник: https://knigogid.ru/books/61682-dzhazovye-portrety/toread

Ссылка на основную публикацию